Имитация для сна музыкальная
Музыку для сна слушать онлайн
Музыка сопровождала человека во все времена, являясь неотъемлемым атрибутом праздников, медитации и творчества. Рассматривая музыку, как элемент творчества, то ее создатели вкладывают в звуки свое мироощущение, эмоциональные состояния и чувства. В Японии музыка – это целая философия. Каждая композиция несет в себе определенное содержание, может быть предназначена для конкретной церемонии или танца.
В зависимости от темпа, она дает определенный настрой: может способствовать расслаблению, например, успокаивающая музыка для сна, бодрить, вызывать радость и возбуждение. Таким образом, музыка – это уникальный инструмент, способный управлять эмоциональными состояниями и настроениями человека. В свободном доступе сегодня музыка для сна онлайн, позволяющая забыть о трудностях дня и прийти к внутренней гармонии.
Медитативные композиции: их виды и особенности
Медитация призвана давать отдых, прежде всего, головному мозгу. В течение дня мы получаем массу информации, а мозгу необходимо обработать ее в короткие сроки. Дополнительную нагрузку дают городские шумы. Они способны вызвать сильный стресс или затяжное депрессивное состояние.
В ходе медитации наш мозг освобождает себя от лишней, не нужной информации. Для медитации важно выбирать спокойные звуки, музыку на ночь для сна. Прекрасно помогают расслабиться природные шумы: звуки природа, шум моря и дождя. Такой релакс перед сном позволяет прекрасно расслабиться и получить максимальную пользу от царства Морфея.
Медитация и релаксация: от общего к частному
Медитация – это достаточно сложная техника, освоить которую удается не каждому. Альтернативным решением является релаксация. Ключевое различие в этих понятиях заключается в их конечной цели или результате. Медитация – это часть восточных культур, призванная привести человека к просветлению, познанию. Релаксация же преследует цель расслабить человека, избавить его от тяжелых мыслей и настроить на позитив, определенный настрой дает музыка на ночь для сна.
Но и релаксации нужно научиться. Подчас сложно бывает отвлечь себя от любых мыслей, просто перестать думать и начать созерцать.
Учитывая то, что даже нашим детям приходится учиться в условиях многозадачности, дать навыки расслабления им нужно в раннем детстве. Иными словами, просто научить ребенка слушать музыку. В день необходимо минимум 2 часа музыки для сна для детей. Например, за час до обеденного сна и вечером. Примечательно, что различные композиции разных композиторов способствуют интеллектуальному или творческому развитию детей, а также формируют музыкальный слух. Разработаны специальные детские мелодии для сна. Факт влияния определенных звуков на мозг доказано психологами. Сегодня родителям доступна успокаивающая музыка для малышей, не очень активным детям можно включать бодрящую и заводную музыку.
Определенным эффектом обладают звуки природы. Полезна такая музыка детям на ночь. Музыка способствует и духовному очищению. Взрослый и ребенок иначе воспринимает мир, становится спокойным и рассудительным.
Музыка для сна: лучшие альбомы в стиле эмбиент для максимального расслабления
Сохранить и прочитать потом —
Сон жизненно важен для нашего существования, однако погрузиться в него по желанию бывает очень непросто. Чем больше усилий вы прилагаете, тем дальше отодвигается вожделенная цель.
Это касается не только сна, но и многих видов расслабления и медитации. Пожалуй, это единственная область, в которой концентрация ума на решении задачи ведет к прямо противоположному эффекту.
В этом случае на помощь приходит музыка. Мы подготовили подборку записей, старых и новых, которые сами слушаем, когда требуется помочь утомленному мозгу. Их богатые текстуры и успокаивающие мелодии часто создают впечатление, что земля раскрывает свои объятия и приглашает погрузиться в них.
И хотя сон все еще может оставаться неуловимым – не в последнюю очередь потому, что красота этой музыки увлекает слушателя за собой, мы уверены, что она дает достаточно возможностей для блаженной медитации.
Устраивайтесь поудобнее и позвольте своему разуму свободно парить.
Макс Рихтер – Sleep (2015)
8,5-часовой проект, состоящий из 31 композиции для фортепиано, органа, струнных, сопрано и различных электронных инструментов, получил название в силу своей нацеленности на поддержку полноценного ночного сна. Единственная проблема заключается в том, что в аранжировках легко «утонуть», погрузившись в увлекательное музыкальное путешествие и напрочь забыв про сон.
Роджер Ино и Брайан Ино – Mixing Colours (2020)
Несмотря на то, что вышедший в марте этого года альбом Mixing Colours не достигает высот более экспериментальных эмбиентных работ Брайана Ино, его сотрудничество с младшим братом, пианистом Роджером, дарит слушателю нежные семейные объятия. Процесс создания музыки был прост: Роджер посылал Брайану фортепианные партии в формате MIDI, а тот всячески манипулировал ими. Получившиеся в результате композиции определенно выигрывают от отсутствия чрезмерного украшательства.
Джордан де ла Сьерра – Gymnosphere: Song Of The Rose (1977)
Де ла Сьерра, ученик Терри Райли и Пандита Прана Ната, выполнил запись музыки для альбома Gymnosphere: Song of the Rose 1977 года в маленькой подвальной студии в Беркли, а затем воспроизвел ее в соборе Grace Cathedral в Сан-Франциско, чтобы добиться нужных эха и реверберации. Смешав обе фонограммы, он получил неземной звуковой туман, в котором сыгранные, как и задумано, ноты изменены самим пространством.
Aphex Twin – Selected Ambient Works II (1994)
Второй альбом эмбиентных творений Aphex Twin определенно более соответствует своему названию, однако сохраняет ощущение тревожного сна, несмотря на потерю большей части перкуссии и интенсивности первого сборника. В сравнении с некоторыми другими позициями в этом списке альбом кажется излишне «завернутым», однако группе удается не перегибать палку.
Уильям Басински – The Disintegration Loops IV (2003)
Дискуссии о том, какой из альбомов Уильяма Басински этой серии лучше всего способствует решению нашей задачи, безопаснее всего оставить для домашних вечеринок студентов художественных училищ; нам именно этот выпуск кажется самым успокаивающим. Звук с рассыпающихся из-за бесконечного зацикленного воспроизведения магнитофонных лент – неожиданный результат попытки Басински оцифровать свои старые произведения – создает роскошные текстуры, сочетающиеся с гипнотическим повторением простой, но действенной череды аккордов.
Stars Of The Lid – And Their Refinement Of The Decline (2007)
Спустя шесть лет после выхода великолепного альбома Tired Sounds Of Stars Of The Lid Брайан Макбрайд и Адам Вилтци представили еще одну двухчасовую минималистскую симфонию. Доверху набитая тягучими реверберациями дроуна и медленно разворачивающимися последовательностями аккордов, она воспринимается скорее как движение вверх, чем как путешествие по горизонтали.
Grouper – Ruins (2014)
Отрешиться от окружения эффективнее всего помогает инструментальная музыка, и нежные колыбельные Grouper – редкое исключение из этого правила. Альбом Ruins – пожалуй, самое успокаивающее творение Лиз Харрис, однако и другие ее записи немногим уступают ему.
Сьюзан Чани – Seven Waves (1982)
Дебютный альбом Сьюзан Чани представляет собой роскошный, зрелый и даже романтичный пример электронной музыки стиля нью-эйдж, записанный в течение двух с лишним лет на оборудовании, которое придало его звучанию недвусмысленный дух эпохи и одновременно сделало его вневременным. Нежные качающиеся на поверхности моря вслед за каждой волной звуки синтезаторов и пэдов увлекают за собой и слушателя.
Bing & Ruth – Tomorrow Was The Golden Age (2014)
Для этого очаровательного продолжения лидер ансамбля Дэвид Мур сократил группу из 11 человек, записавшую дебютный альбом Bing & Ruth, до семи. Два кларнета, два баса, виолончель и магнитофон сопровождают пианино Мура, соединяя камерные инструменты с почти пост-роковой композицией.
Сиаваш Амини – Till Human Voices Wake Us (2014)
Первая из работ Амини, выпущенная не иранским лейблом, Till Human Voices Wake Us, представляет собой коллекцию из десяти минималистичных экспериментальных композиций, основанных на стихах Т. С. Эллиота, а также сочетающих цифровые текстуры с эмоциональными и скупыми гитарными партиями в исполнении самого композитора.
Piano Cloud Series: Volume One (2016)
Эта коллекция ритмичных фортепианных композиций выпущена шведским лейблом 1631 Recordings и включает в себя работу его соучредителя Дэвида Веннгрена (Library Tapes) наряду с творениями таких артистов, как Нильс Фрам и Питер Бродерик. Первый том отлично подходит для знакомства с серией, в которой найдется еще много интересного, в том числе записи The Album Leaf и Eluvium, а также десятков других авторов.
Нильс Фрам – Screws (2012)
Представленное в вышеупомянутом сборнике произведение – всего лишь капля в море глубоко медитативных фортепианных композиций Нильса Фрама. Альбом Screws был записан во время неожиданного перерыва, в течение которого немецкому композитору пришлось носить в гипс на переломанном большом пальце; поэтому эти девять пьес, созданных с использованием оставшихся девяти, отличаются убедительной простотой, которую мы находим невероятно успокаивающей.
Йохан Йоханнссон – Orphée (2016)
Последний сольный альбом исландского музыканта, выпущенный перед его внезапной кончиной два года назад. Временами он кажется навязчиво меланхоличным, однако сочетание оркестровых фрагментов и воздушной электроники восхищает своей красотой.
Людовико Эйнауди – Seven Days Walking (2019)
Последняя на данный момент работа итальянского пианиста Людовико Эйнауди не настолько продолжительна, как Sleep Макса Рихтера – но чуть более шести часов музыки помогут вам хорошо отдохнуть. Предназначенная для сопровождения слушателя в течение недели во время прогулок, она также будет прекрасным аккомпанементом для спокойных размышлений и, надеемся, в конечном итоге – сна.
36 – Ego Death (2018)
Скорее EP, чем полноценный альбом, Ego Death принадлежит к числу самых успокаивающих работ музыканта; в него входят четыре синтезаторные звуковые картины, которые отлично подошли бы для фильма «Бегущий по лезвию». Эту запись длиной около 26 минут вам захочется слушать на повторе снова и снова.
A Winged Victory For The Sullen – A Winged Victory For The Sullen (2011)
Одноименный дебютный альбом группы, представляющий собой плод сотрудничества Адама Вилтци (Stars Of The Lid) с пианистом и кинокомпозитором Дастином О’Хэллораном, звучит именно так, как можно было ожидать от авторов с таким послужным списком: мечтательно-кинематографически, неплотно, но четко проработанно – идеальный компаньон для 45 минут честно заслуженного отдыха.
Подготовлено по материалам портала «What Hi-Fi?», июль 2020 г.
Музыка для сна: помогает ли она и как ее выбрать?
В наше неспокойное время все больше людей сталкиваются с бессонницей. Помочь не просто уснуть, но и хорошо выспаться поможет давнее средство от всех тревог — музыка. TimeOut рассказывает о том, как музыка улучшает качество сна и рекомендует свою собственную подборку “колыбельных”.
Помогает ли музыка уснуть? Отвечают ученые
Многочисленные научные исследования подтверждают, что да. Одно из них провели среди людей в возрасте от 60 до 83, которые заранее выбрали 45-минутную успокаивающую запись и слушали ее в перед сном в течение трех недель. Постепенно они смогли засыпать быстрее, спать дольше, реже просыпаться по ночам и чувствовать себя более отдохнувшими.
Для другого исследования студентов с проблемами сна разделили на три группы. Первая на ночь слушала классическую музыку, вторая — аудиокниги, а третья ничего. 30 из 35 студентов из первой группы стали спать качественнее, тогда как во второй показатели улучшились только у 9 из 30.
Есть и другие многочисленные научные данные. Подтверждено, что музыка замедляет сердцебиение, снижает давление, расслабляет мышцы, синхронизирует дыхание и отгоняет дурные мысли.
Британская академия звуковой терапии вместе с манчестерской группой Marconi Union задалась целью записать самую расслабляющую песню в мире. Так получилась «Weightless», способная, по данным Mindlab Institution, снизить давление и уровень кортизола:
Но еще раньше, чем возник интерес ученых, музыкой для сна интересовались сами музыканты…
Кратчайшая история музыки для сна
… и слушатели. По легенде, «Гольдберг-вариации» Бах написал в конце XVIII века по просьбе знатного человека помочь ему скрасить длительные часы бессонницы.
В конце XIX века Эрик Сати создал «Vexations» — короткую тему, которую согласно инструкции следует проиграть 840 раз. Желательно, как выразился композитор, делать это «в глубочайшей тишине, с серьезной неподвижностью».
Pitchfork в подробном материале пятилетней давности об истории музыки для сна рассказывает, как «Vexations» в 1963 году исполнял в Нью-Йорке композитор Джон Кейдж вместе с 11 пианистами. Они играли на протяжении 18 часов, с шести вечера до полудня следующего дня, меняя друг друга каждые 20 минут.
Тогда же и там же ночные концерты и репетиции стали проводить минималист Ла Монте Янг и художник Мартин Зазила. Позднее Янг напишет эссе «Dream Music» (можно перевести как «Музыка мечты» или «Музыка сна»), в котором изложит идею дроун-музыки как вечного и непрерывного звука.
Четыре года спустя первый ночной концерт провел в Филадельфии и другой великий минималист, Терри Райли. Слушатели приносили с собой спальники, гамаки и еду, а композитор растягивал исполняемые на фисгармонии звуки с помощью катушечного магнитофона.
Одним из главных популяризаторов формата сонных концертов стал американец Роберт Рич. Его эксперименты 80-х объединяли научный опыт и мистический ритуал. На протяжении девяти-десяти часов Рич исполнял сочетание найденных звуков, препарированных дроунов и живых инструментов на очень низкой громкости, желая погрузить слушателей в пограничное состояние между сном и бодрствованием. Эффект от этих концертов был налицо: некоторые люди видели осознанные сновидения, другие же начинали по-новому воспринимать мир — одна женщина не смогла наутро отправиться домой, потому что город стал казаться ей слишком шумным.
Музыка для сна — какую слушать?
Помимо плейлистов на «Яндекс.Музыке» и Spotify — у которых, кстати, множество подписчиков, что подтверждает востребованность музыки для сна — есть несколько классических альбомов и артистов:
Jeff Bridges «Sleeping Tapes» — звезда «Большого Лебовски» бормочет, болтает и поет колыбельные под уютный эмбиент.