глиняная тарелка на стену
Декоративная керамическая тарелка — большая жизнь маленького шедевра
Нашу жизнь окружает множество предметов, о судьбе которых мы даже не задумываемся. Когда и при каких обстоятельствах они появились, кто их придумал, как жилось людям без них. Не обращая особенного внимания на эти моменты, мы все же не остаемся равнодушными к таким вещам.
Взять хотя бы тарелку. Да, да — простую керамическую тарелку. Декоративная керамическая тарелка стала все чаще применяться в качестве декора. И это уже не выглядит признаком «деревенского» шика. В настоящее время к декору керамическими тарелками прибегают дизайнеры при создании уникальных интерьеров. Чтобы подобрать ту самую изюминку для вашего интерьера, главное не растеряться и не запутаться в выборе. Как же правильно подобрать тарелку и при этом подчеркнуть индивидуальность интерьера, давайте разбираться
Коллекция и композиция
Декоративная тарелка – универсальное средство, она прекрасно вписывается в любой интерьер. Все зависит от ее внешнего вида, из какого материала она изготовлена, какую форму имеет, какой рисунок и какого цвета нанесен. Немаловажно учесть и гармоничное сочетание тарелок с общим цветовым решение комнаты. Цветовой фон декоративной тарелки должен сочетаться с цветовым решением вашего помещения, например, с цветом стен или мебели.
Создавая композицию из тарелок необходимо учитывать, что они должны сочетаться между собой хотя бы по одному из признаков – форма, расцветка, рисунок, тематика. Важно, чтобы тарелки не только сочетались с интерьером вокруг, но и определенным образом размещались внутри композиции.
Стоит добиться того, чтобы все элементы композиции создавали в итоге единое целое и не конфликтовали между собой. Все эти пожелания можно выполнить при условии, что вы самостоятельно подбираете композицию, а что делать, если вам подарили декоративную тарелку, а она не вписывается в ваш интерьер. Тогда можно поступить так, либо спрятать ее с глаз долой, либо, наоборот, сделать ее центром вашего декора. Можно начать собирать коллекцию именно таких тарелочек и создать из них другую композицию. Тем не менее, декоративная тарелка является прекрасным сувенирным подарком для родного или близкого человека. Такой подарок украсит не только кухню, но и, например, гостиную, придав интерьеру уникальный характер.
Именная декоративная тарелка или тарелка с изображение памятных моментов имеет особую духовную ценность. Такой декор сделает комнату теплой, душевной, подчеркнет индивидуальность.
В спальне оригинально смотрятся декоративные тарелки над изголовьем кровати, ведь часто эта зона остается пустой. Дверные проемы – это целый плацдарм для полета фантазии.
Расположить декоративные тарелки в композиции можно несколькими способами:
При размещении тарелок на стенах важно учитывать фон стен. На темном фоне, конечно, выгоднее будут смотреться сочные и яркие варианты тарелок. Стены, имеющие пастельные тона, предполагают размещения на них декора так же в пастельном варианте. При наличии на обоях рисунка, необходимо следить, чтобы рисунки на обоях и декоративных тарелках как-либо сочетались друг с другом.
Придать статусность интерьеру можно при помощи фарфоровых настенных тарелок. Фарфор отличается своей легкостью, прозрачностью, белоснежностью. Изделия из него всегда ценились дороже остальных. Декорация фарфоровыми тарелочками придаст определенный шик вашему интерьеру.
Виды росписи и тарелок
Декоративную керамическую тарелку можно без проблем вписать в любой интерьер за счет огромного разнообразия рисунков. Любой узор несет в себе определенную смысловую информацию. Узор является произведением искусства, каждый конкретный рисунок способен внести изменение в ощущение пространства, например, заставит комнату выглядеть меньше или больше, придаст движение или объем, изогнуть его при определенном размещении.
Виды орнамента на декоративной тарелке из керамики:
Очевидно, что такое широкое разнообразие рисунка поспособствовало расширению популярности декорирования помещений тарелками.
Сделав акцент на изображении тех мест, которые вы посетили, можно создать свою композицию путешествий. Такой декор не останется незамеченным и привлечет к себе неподдельный интерес гостей, для вас же он станет активатором интересных и приятных воспоминаний.
Если вы располагаете большой свободной стеной, то с помощью декоративных тарелок из керамики с видами городов можно выложить даже карту России или Мира. Здесь главное, чтобы тарелки не были громоздкими и не захламили всю стену. Кстати, сувенирные тарелки, где нарисованы города, одни из самых популярных.
Нетрадиционным является вариант надписи на тарелках. Они могут быть мелким или крупными, яркими или черно-белыми. Любители стиля «просто, но со вкусом» по достоинству оценят такой вариант декора. Может такие тарелки и не будут ярким пятном на стене, но однозначно не останутся незамеченными.
Восточный колорит, конечно же, подчеркнут тарелки в арабском стиле. Сделайте на них акцент, и это станет эффектным вариантом декора вашего помещения.
Данный перечень вариантов применения сувенирных тарелок в интерьере может быть бесконечным. Кроме стандартных решений декорирования тарелками, можно выполнить индивидуальный заказ. Например, нанести изображение дорогого человека, любимого пейзажа, да что угодно. Таким образом, вы создадите изюминку в интерьере помещения, от которой будете отталкиваться при дальнейшем его оформлении.
Существует огромное количество методов декора керамическими тарелками. Все зависит от полета вашей фантазии и специфики интерьера. Не важно, будут это стены, полки, ниши, строгие линии или хаос. Главное, чтобы была гармония! Тогда ваш декор подчеркнет всю красоту интерьера помещения.
Отметим, что если вам нужно подобрать красивые тарелки из керамики ручной работы, то это легко можно сделать у нас. Продажа керамических тарелок новгородского художника-керамиста Натальи Ковалевой осуществляется в официальном интернет-магазине, где представлены сотни различных вариантов, сделанных в авторском стиле.
Чтобы не испортить стены до того момента, пока вы не определились с конкретными местами крепления тарелок, можно поступить следующим образом. Из картона вырезать шаблоны по форме и размерам предполагаемых тарелок и при помощи молярного скотча закрепить их к стене. Выложив, таким образом, желаемую композицию и утвердившись с ее выбором, можно будет прибегнуть к креплению самих декоративных тарелок.
По способу применения декоративные керамические тарелки условно можно разделить на следующие виды:
Особенности ухода
Не стоит забывать и о том, что любая декоративная тарелка нуждается в постоянном уходе, тогда она сохранит свою привлекательность и для последующих поколений.
Основные правила ухода за декоративной тарелкой:
Особенно важно ухаживать за сувенирными тарелками сделанными на заказ, которые хранят память о важных моментах жизни. К таким изделиям следует относится с большим пиететом.
Сколько всего интересного может рассказать о керамической декоративной тарелке история. Рождение этого предмета быта стало длинным этапом, занявшим не одно столетие. История керамических тарелок весьма насыщена и интересна.
Краткая историческая справка
Еще в Древней Греции и Древнем Риме мастера трудились над созданием прародителя современной тарелки. Они научились запекать это изделие в печи для придания прочности, наносить рисунки, в основном это были сцены из жизни богов. В те времена она представляла собой предмет роскоши. Такие вещи не использовались по их прямому назначению, а служили украшением жилища. Их дарили по различным торжественным случаям.
Уже ко второму веку нашей эры мир узнал о китайском фарфоре. Его отличали минимальная тонкость и максимальная прочность. Секрет такого производства держался в строгой тайне. Посуда была очень дорогой, поэтому из разряда столовой она сразу перешла в разряд декоративной, опять-таки, служа искусству и украшая собой помещения.
В России вплоть до восемнадцатого века иметь тарель, а именно так они назывались в то время, могли позволить себе лишь царские особы и очень состоятельные граждане. Уже с тех времен посуда служила украшением и размещалась на видном месте.
Только после восемнадцатого века русский человек упростил название, так возникло слово «тарелка», которая стала незаменимым предметом домашней утвари, но при этом не потеряла своей эстетичности.
С годами любовь к керамике не угасает. Прошло более 200 лет, но остается достаточно актуальным вопрос декорирования своего жилища, как впрочем, и других помещений, декоративными керамическим тарелками.
Самобытных художников-керамистов в России не так уж и много. У каждого своя техника и стиль изготовления и росписи. Оригинальность керамической тарелки ручной работы и то домашнее тепло, которое она излучает, делает этот предмет чрезвычайно популярным. Каждая такая работа – это частичка души художника, она индивидуальна и неповторима. Изделия из глины по сей день не теряют своей актуальности.
Классификация глины
Главное в работе керамиста – это тот материал, из которого он будет творить. Керамика, в общем, как понятие, это обожженная глина. На начальном этапе производства именно от качества глины будет зависеть конечный результат.
По происхождению глина подразделяется на:
Полимерная глина – это химическое соединение на основе поливинилхлорида и пластификаторов. По ощущениям она напоминает пластилин, из нее очень удобно лепить, а изделие после отвердевания становится очень прочным, как пластик, поэтому у нее есть второе название – пластика. С такой глиной удобно работать новичкам.
Полимерная глина бывает двух видов:
Природная глина – это ископаемое нашей земли, продукт, который имеет натуральное происхождение. Распространена глина практически повсеместно, так как является продуктом разрушения скалистых пород. В ходе ее добычи не происходит никаких химических обработок. В природе глина – это либо глыба, либо пыль.
При контакте с водой глина может вести себя совершенно по-разному. В одном случае она становится пластичной, похожей на тесто, раскрывает все свои уникальные свойства, в другом случае она образует взвесь. Для керамических тарелок применяют именно ту глину, которая соединяясь с водой, покажет уникальность пластики и даст возможность художнику вылепить из нее нужное изделие. Такая шамотная глина примет необходимую форму и сохранит ее после высыхания. После обжига эта глина становится твердой, как камень. С природной глиной под силу работать только профессионалу.
В зависимости от соотношения основных компонентов и различных примесей глина будет считаться:
Данное свойство влияет на качество конечного продукта. Слишком жирная глина на ощупь маслянистая с однородной структурой, очень нежная. Однако, она может испортить изделие в процессе сушки или обжига, в этот момент она начнет образовывать трещины и деформироваться. В этом случае к такой глине добавляют песок, чтобы отощить ее.
Тощая глина шероховатая на ощупь, она малопригодна для лепки из-за снижения пластичных свойств. В этом случае ее обогащают частицами глины, отделенными по специальной технологии от примесей.
Наличие примесей определяет цвет глины:
Самый простой способ приобрести глину – купить ее в специализированном магазине для керамистов. Однако, некоторые мастера со стажем могут самостоятельно добывать себе глину. Хранить шамот нужно при соблюдении определенных несложных правил. Срок хранения глины в принципе никак не ограничен.
Правила хранения глины:
Преимущества природной глины:
Этапы создания декоративной тарелки
Изготовление керамической тарелки — занятие длительное и непростое, содержащие в себе множество этапов. Изначально нужно приготовить глину. Это процесс может занимать до нескольких дней. Ее замачивают, доводят до необходимой консистенции, процеживают.
Предварительно сухая глина замачивается в чистой посуде с чистой водой. Засохшие остатки глины так же можно размочить и использовать повторно. Глине необходимо дать настояться, постоянно перемешивая ее. Готовый состав хорошо переминают для того, чтобы удалить инородные предметы и ликвидировать пустоты.
Далее следует процесс формирования тарелки. Форма ей придается, либо вручную, либо с помощью заранее подготовленной формы. В гончарном деле существуют несколько способов изготовления глиняных изделий.
Способы изготовления глиняных изделий:
Следующий этап – это сушка. Высыхание изделия происходит неравномерно, мелкие детали и тонкие стенки высыхают быстрее, чем утолщенные элементы. Влага уходит вначале с поверхности изделия, а уже потом просыхают внутренние слои. Чтобы не происходила деформация изделия во время сушки нужно строго соблюдать температурный режим и продолжительность этого процесса. Сушка должна проходить очень медленно, что очень важно. В среднем этот процесс занимает от пары дней до двух недель для изделий разного размера. Недосохшее изделие при обжиге может потрескаться.
Далее следует обжиг в специальной муфельной печи при строго определенной температуре с последующим досушиванием в сушильной камере. В процессе обжига глиняное изделие превращается в керамическое, которое обладает совершенно другими свойствами. Для запекания нужно выбирать глину определенной жирности, внимательно следить за тем, чтобы она не содержала никаких примесей и инородных частичек в виде мусора, камешков, что может способствовать растрескиванию изделия в процессе запекания.
Обжиг – не простой процесс, требующий специальных знаний и навыков. Готовое изделие вынимать из печи можно только после полного остывания, если открыть дверцу горячей печи, то резкое проникновение холодного воздуха разрушит и само изделие и муфельную печь.
На заключительном этапе на посуду наносится роспись при помощи глазури, которая закрепляется на тарелке следующим обжигом. При этом, глазурь до обжига имеет совсем другой цвет, поэтому мастер-керамист наносит красящий материал практически в слепую. Итоговый результат он сможет увидеть только после глазурного обжига. Чтобы довести декоративную тарелку до готовности требуется два, три, четыре, а то и пять обжигов.
Керамические тарелки ручной работы ценятся не только профессионалами, любой человек без труда найдет в них свою красоту. В большинстве случаев такие глиняные тарелки отлично демонстрируют идею мастера, его стиль и авторский подход.
Тонкости и нюансы
Стоит немного осветить основные рабочие приемы мастера-керамиста при изготовлении декоративной тарелки.
«Чтобы глину превратить в керамику нужны умелые руки, пытливый ум и много солнечной энергии». Эти слова принадлежат знаменитому художнику-керамисту начала двадцатого века Эдуарду Детлава. Они как нельзя полно отражают всю глубину ручного труда художника-керамиста.
Инструменты и оборудование художника-керамиста:
Техники декорирования керамических тарелок
Художнику-керамисту, как человеку творческому всегда доставляет особый интерес декорирование работы, тем более, что полет фантазии здесь не ограничен ни чем.
Для того, чтобы научиться декорировать керамическую тарелку кроме желания и терпения, необходимо еще и получить знания основных методик, с помощью которых на керамику наносится рисунок. Техника работы – это базовые основы. Многие способы возникли еще в древности, но по сей день являются актуальными, они развиваются и продолжают применяться наравне с новшествами. Не имея начальных навыков, невозможно будет развиваться дальше.
Условно все методики делятся на две группы:
Базовые техники декорирования:
Отметим, что дефекты на керамических тарелках, возникающие в процессе декорирования, могут стать деталями композиции. Однако, трещины, которые могут появиться после обжига, к таким вариантам не относятся, это скорее брак.
Для создания необычной декоративной тарелки мастера часто практикуют применение нескольких техник декорирования. Они гармонично сочетают различные приемы, что в результате благоприятно сказывается на внешнем виде настоящего произведения искусства.
По способу нанесения декора на керамическую тарелку роспись можно подразделить на следующие виды. Основные техники росписи:
Советы для начинающих художников
Для декорирования керамической тарелки необходимо обзавестись в первую очередь терпением и знанием основных методов данного процесса. На сегодняшний день существует большое количество способов декорирования. Благодаря развитию компьютерных технологий и других возможностей их количество только возрастает.
Перед тем как приступить к самому процессу росписи необходимо учесть некоторые общие моменты в подготовке.
Внутренний мир мастера-керамиста безграничный и бездонный, волшебный, интересный и захватывающий. Художники-керамисты настоящие волшебники, которые творят удивительные вещи. Стоит только дать волю рукам, материалу и кусок глины превращается в шедевр, способный удовлетворить самый изысканный вкус.
Не забывайте и о том, что занятие лепкой и роспись приносит не только моральное удовлетворение, но и несет терапевтический эффект. Она благоприятно сказывается на нервной системе, помогает расслабиться и справиться со стрессовыми ситуациями. Не случайно среди людей творческих профессий так много долгожителей.