Что значит синтетическое искусство
Синтетизм — стиль живописи, объединивший черты нескольких направлений
Синтетизм (от фр. synthétiser — охватывать, объединять) — это течение в живописи, возникшее при развитии символизма (недосказанности и намёков в картинах) и клуазонизма (использовании чётких линий для разграничения элементов изображения). Синтетизм получил известность благодаря творчеству Поля Гогена (Paul Gauguin), Эмиля Бернара (Émile Bernard) и других художников.
Синтетизм как название стиля выбрали не случайно, символы и таинственность соседствовали в нём с широкими контурными линиями. Одновременно с этим его противопоставили такому стилю, как пуантилизм, и он начал развиваться в противоположном от него направлении.
Основные характеристики и особенности синтетизма
Синтетизм в живописи возник и начал меняться как составная часть или ответвление стилей импрессионизм и постимпрессионизм. Он частично перенял их черты — в частности, такую, как изображение всех объектов на картине в самом общем виде, без детальной прорисовки и чрезмерной точности.
Художникам, творившим в стиле синтетизм, были свойственны следующие особенности:
Приверженцы синтетизма объединяли в своих картинах внешний вид объектов и эмоции, которые испытывает человек при их созерцании. Кроме того, художники стремились сохранить эстетичность, притягательность цветов и линий — и им это удалось.
История синтетизма
Принято считать, что новый стиль родился в 1888 году. Впервые его черты отчётливо проступили в картинах таких признанных авторов, как Поль Гоген, Луи Анкетен (Louis Anquetin), Эмиль Бернар и некоторых других мастеров, принадлежащих к школе французской коммуны Понт-Авен.
В 1889 году в парижском ресторане Volpini состоялась экспозиция работ Поля Гогена и других мастеров Понт-Авенской группы. При её проведении впервые был использован термин «синтетизм» в качестве названия нового стиля.
В разные годы к синтетизму обращались такие мастера, как Поль Серюзье (Paul Serusier), Анри Море (фр. Henry Moret), Ян Веркаде (Jan Verkade), Клод-Эмиль Шуффенекер (Claude Émile Schuffenecker), Арман Сеген (Armand Séguin) и другие. В их произведениях в большей или меньшей степени проявлялись «синтетические» черты.
Самые известные художники-синтетисты
В период расцвета синтетизма мир узнал много имён живописцев, творивших в этом стиле, зачастую — выбравших его как очередной этап своего развития. Наиболее известны из них:
Сайт Very Important Lot открывает возможность поучаствовать в аукционах, на которых можно приобрести шедевры антиквариата. Портал стоит посетить для того, чтобы купить картины в стиле синтетизм, созданные современными художниками.
Проще всего создать что-то новое путем смешения и переосмысливания чего-то старого. Что такое синтез искусств? Это смешение нескольких видов народного творчества. Таким образом появляются новые виды искусств, в которых собирается все лучшее и отбрасывается все ненужное.
Определение
Что такое синтез искусств? Это органическое соединение нескольких разновидностей народного творчества. Зачем он нужен? Путем слияния нескольких видов искусств достигается получение нового художественного явления, которое невозможно создать любым иным способом. Чтобы лучше понять, что такое синтез искусств, можно взглянуть на лучшие архитектурные ансамбли. Здание само по себе уже несет художественную ценность, но только при дополнении его мозаикой, скульптурой и витражами появляется подлинный шедевр. Благодаря комбинации художественных приемов можно раскрыть подлинную многогранность авторской задумки.
Синтез в архитектуре
В качестве примера рассмотрим всем известный Спас на Крови. Этот храм был воздвигнут в память об убийстве Александра II. Само здание невероятно красиво. Но оно поражает зрителя не только архитектурной формой, но и мозаикой.
Синтез в театре
Храмовый синтез
Синтез в кино
Синтез искусств в кино подразумевает даже зрителя. Ведь именно для него фильмы и выпускаются. Так что нужно знать и понимать, что нравится народу, чтобы создавать не просто проходные киноленты, а бестселлеры.
Синтез на телевидении
Все что говорилось о фильмах, уместно и здесь. Ведь синтез искусств на телевидении подразумевает работу специалистов различных областей. Любой выпуск новостей требует большой подготовки. Нужно написать сценарий обзора главных событий, подобрать одежду ведущему, сделать ему прическу и макияж, а также проработать задний фон. Зрителю не бросается в глаза синтез искусств на телевидении. Театр кажется более достойным понятия искусства. Но это не так. Ведь даже для создания выпуска теленовостей требуется работа большого количества специалистов.
Синтез в искусстве интерьера
Если рассматривать не квартиру среднестатистического россиянина, а интерьер дворца XIX в., то синтез искусств будет более заметен. Дворцовые залы нередко украшались скульптурами, потолок – лепниной, а вместо стекла оконные проемы заполняли витражи.
Синтез в живописи
Мало кто задумывался над тем, как формируется творчество художников. А ведь эти креативные люди берут свои сюжеты из жизни. И развитие живописи возможно только благодаря синтезу видов искусств. Ведь раньше, в X в., люди не знали об объемном рисунке. Художники изображали в основном только иконы. И только с развитием архитектуры к людям пришло понимание объема. Рисуя сначала наброски, а потом и полноценные картины, художники пришли к пониманию объема и перспективы. Благодаря скульптуре стало возможно изображение на двумерной плоскости трехмерного изображения.
Сегодня искусство потихоньку приобретает цифровой формат. Многие художники творят не на бумаге, а на компьютере. Но даже там они умудряются синтезировать искусство. Современные картины очень похожи на фотографию. И именно от этого вида искусств они и берут очень многое. Например, детальную проработку объектов или гиперреалистичное изображение деталей.
Синтез в музыке
Творческие люди часто вдохновляются чужими работами. У музыкантов это тоже практикуется. Зачастую пианист может использовать партию гитариста как вступление к своему музыкальному произведению. Причем звучать мелодия будет по-новому. Назвать это воровством просто не получится, скорее это будет синтез. Нередко музыканты берут вдохновение из литературных произведений. Например, описание волнующего свидания или сцены ревности может натолкнуть композитора на излияние душевных мук, положенных на ноты.
Синтез в декоративно-прикладном искусстве
Синтез в модной индустрии
Сегодня происходит синтез искусств?
Конечно, причем повсеместно. И это происходит не потому, что хорошие идеи у творческих людей закончились. Человек всегда искал вдохновение в прошлом. Отчасти это происходит потому, что люди не хотят терять свою историю. Периодически возрождая ее, можно находить в ней что-то новое. Этим приемом часто пользуются модельеры. Наверное, каждый взрослый человек заметил, что каждые 15 лет мода возвращается. И это не случайно. Люди пытаются переосмыслить прошлое и сделать его частью настоящего. То же самое можно проследить и в живописи. Несмотря на то что сегодня искусство переходит в цифровой формат, рассматривая иллюстрации современных художников к сказкам, вспоминаешь творения старых мастеров. Именно благодаря тому что люди научились синтезировать искусство, у них получается достигать органического соединения и рождения новых форм. Это подтверждает появление театра и кино.