Что нужно для ведения скетчбука

Что нужно для ведения скетчбука

Скетчбук — это не просто блокнот с картинками. Это личный мир творческого «я», которое живет и процветает в каждом из нас. Периодически творческую половину нужно выпускать — рисовать, писать, придумывать необыкновенные вещи. Так на душе становится легко, а запас энергии пополняется до…неба!

Держите несколько советов, как вести скетчбук, от Феликса Шайнбергера и его новой книги «Скетчи без границ».


Что нужно для ведения скетчбука

А кто такой Феликс Шайнбергер?

Феликс — дизайнер и иллюстратор. Очень самобытный и ни на кого не похожий. В 2017 году у нас уже выходила его книга «Акварельный скетчинг», в которой читатели увидели пестрый, яркий, потрясающий воображение мир. Совсем скоро появится новая книга автора: в ней ещё больше полезных советов, идей для рисунков и уникальных иллюстраций.

Что нужно для ведения скетчбука
Вот как Феликс создает свои рисунки

Скетчбук=дневник

Если вы найдете свой старый скетчбук или блокнот с рисунками, то увидите: это не просто альбом, а самый настоящий дневник. Вы фиксируете свою повседневную жизнь: виды нового города, черты любимого человека, то, что помогло справиться с зубной болью, или пейзаж, на который упал взгляд во время пикника.

Делайте пометки

Пометки в скетчбуке разрешены и даже обязательны. Они добавляют информацию и дополняют рисунок. Надписи вроде «Обожаю эту песню» или «На улице стоял запах карри» делают картину полной. Рукописный текст — дальний родственник рисунка, из той же творческой «семьи».

Что нужно для ведения скетчбука

Место для фантазий и ерунды

Скетчбук — не только инструмент для документирования окружающей действительности. Это также пространство для ваших фантазий. Давайте волю воображению и выделяйте для этого на это минимум две страницы.

Что нужно для ведения скетчбука

Коллажи

Коллажи — кладезь возможностей. Они могут рассказать историю и пробудить воспоминания, которые не смогут вызвать даже фотографии. Например, чтобы создать портрет простудившегося человека, подойдет этикетка носового спрея или тарелка с куриным бульоном.

Что нужно для ведения скетчбука

Используйте для ваших сюжетов всё, что под рукой: входные билеты, ресторанные счета, этикетки, записки с телефонными номерами, визитные карточки, личные записи.

Визуализируйте идеи

«В детстве я часто представлял себе, что у меня есть что-то чудесное, например гора шоколада, — пишет Феликс. — И я думал: есть ли способ перенести что-то из мечты в жизнь? Теперь мой ответ: разумеется!». Рисунок — способ показать идею из своей головы.

Что нужно для ведения скетчбука

Рисуйте вслепую

Техника рисования вслепую — одно из важнейших тренировочных упражнений, которое подходит для эскизов. Пробуйте сначала отучиться смотреть и только потом начинайте рисовать.Тренируйте эти два процесса одновременно. Вы увидите: ваши рисунки станут лучше, движения быстрее, а линии увереннее.

Что нужно для ведения скетчбука

Проделайте вот такое упражнение. Закройте глаза, проведите большим пальцем левой руки по лицу, затем по бровям, закрытым глазам, носу и рту. Спуститесь к подбородку, поднимитесь к ушам, ощупывайте дальше.

Возьмите карандаш в свободную руку. Не открывая глаз, начинайте рисовать лицо, одновременно ощупывая его второй рукой. Когда откроете глаза, то увидите, что на рисунке один глаз оказался возле уха, а другой возле рта. А ещё вы увидите, что ваши штрихи — плавные.

Делайте ошибки

Скетчбук поможет научиться на своих ошибках. Ведь если будете злиться на них и поймете, что избавиться от них одним махом невозможно. Ошибки и случайности полезны.

Что нужно для ведения скетчбука

Это не фотография

Скетч не призывает вас показывать все, как на фото. Когда вы снимаете, все детали изображения фиксируются в пикселях или на пленке. В рисовании всё проще. Вы сами можете решить, что важно, а что нет. Ярче те линии, которые важны художнику. А то, что не имеет значения, можно и не изображать.

Что нужно для ведения скетчбука

Рисуйте то, чего нет

Ребенок знает: лучи солнца можно нарисовать. Если же вы присмотритесь получше, то обнаружите, что никаких лучей и нет. По сути, солнце — всего лишь светящийся шар на небе. Используйте визуальный словарь, который понимает зритель. Добавляйте нужные штрихи: надписи, линии, стрелки, бабблы с репликами, знаки препинания.

Что нужно для ведения скетчбука

Берегите скетчбук

Скетчбук — грааль, который нужно оберегать от посторонних глаз. Не позволяйте людям комментировать ваши наброски: не стесняйтесь сказать «нет», если кто-то просить их показать. Дело не в жадности. Просто вы не должны думать о возможной критике наблюдателей — работайте только для себя.

Что нужно для ведения скетчбука

Рисовать скетчи может каждый: ваш первый рисунок уже готов «выскочить» на бумагу. А книга «Скетчи без границ» подскажет, как сделать их живыми, яркими и самобытными.

Источник

10 простых советов по ведению скетчбука

Вы хотите завести скетчбук (альбом для набросков), но не знаете, с чего начать? Или, может быть, вы занимаетесь скетчингом уже давно, но вам нужен «энергетик»? Взгляните на эти 10 советов для скетчинга, которые помогут разработать свой собственный подход к рисованию эскизов.

Что нужно для ведения скетчбука

1. Сделай сам

Скетчбук не должен быть дорогим, его не обязательно приобретать в магазине для художников. Неважно, будет ли он жестким или мягким, на проволочной спирали или без, и какая бумага будет внутри. Важно, чтобы он нравился вам и чтобы его бумага подходила для ваших любимых художественных материалов, как то: карандаши, ручки, краски и т.п.

Существует много доступных вариантов скетчбуков.

Найдите свой любимый бренд альбома для набросков в интернете, посмотрите, что доступно в ваших местных магазинах, создайте альбом сами или используйте все, что у вас есть под рукой. Если вы предпочитаете цифровой планшет, то и он годится! Раз вы любите его и хотите использовать, для вас это тоже альбом.

Что нужно для ведения скетчбука

2. Сделайте его портативным

Наличие портативного альбома для эскизов позволит вам делать зарисовки в любом месте и в любое время.

Решите, какого размера скетчбук проще всего носить с собой. Многие люди предпочитают альбомы карманного формата, в то время как другие любят альбомы побольше. Независимо от ваших предпочтений, убедитесь, что вам легко транспортировать его, чтобы иметь возможность приступить к наброскам в любой момент. Вы всегда можете улучить удобную минуту, стоя в очереди, в зале ожидания или в перерыве, чтобы набросать что-нибудь, если вы будете всегда брать альбом с собой, выходя из дома. Если хотите, то вы можете хранить альбомы большего формата у себя дома, а «походный» альбом просто положить в сумку или оставить в машине, чтобы быть уверенным, что никогда его не забудете.

Что нужно для ведения скетчбука

3. Воспринимайте несовершенства спокойно

Не каждая страница в вашем альбоме выйдет такой, как вы планируете, и это нормально. Не бойтесь баловаться, ловить идеи или быстро зарисовывать то, что вы видите. Позвольте себе просто наслаждаться процессом создания эскизов, а не беспокоиться о результате. В конце концов, если вы решите, что вам не нравится то, что получилось на этой странице, вы всегда можете перейти к следующей. Но не вводите в привычку вырывание страниц. Даже то, что вам не понравилось сегодня, позже может стать основой для новой идеи.

4. Рисуйте каждый день

Используйте свой альбом каждый день, даже хотя бы на несколько минут. Регулярная практика значительно улучшит ваши художественные навыки. Точность, быстрота и визуальная выразительность улучшатся, а вместе с ними – и ваша уверенность в своих силах.

Не бойтесь экспериментировать в своем скетчбуке и включать туда такие вещи, как штампы, бумагу или какие-то случайные вещи.

Что нужно для ведения скетчбука

5. Экспериментируйте

Попробуйте разделить свою страницу в альбоме на рамки, чтобы сфокусироваться на небольшом участке.

Что нужно для ведения скетчбука

6. Разделите страницу

Если целая пустая страница кажется вам обязывающей к чему-то слишком большому, попробуйте разбить ее на более мелкие фрагменты и рисовать внутри них. Самоклеящиеся листочки удобно использовать как шаблоны. Просто обведите их, чтобы получить меньший кадр для своего эскиза. Попробуйте заполнить весь альбом с помощью рамок и поймать острые моменты или детали объектов, а не пытаться воспроизвести всю вещь целиком.

7. Перепрыгивайте страницы

Иногда мы просто не знаем, что хотим нарисовать и что делать с этой страшной белой страницей. Если это приводит к тому, что вы начинаете избегать своего скетчбука, попробуйте разметить страницы заранее, чтобы снять напряжение. Залейте несколько страниц яркими красками, проведите случайные линии, чтобы удивиться им позже, или позвольте кому-то еще порисовать в альбоме. Если у вас есть маленький ребенок, дайте ему цветные карандаши и выделите страницу или две. Как только страницы перестанут быть девственно чистыми, вы будете меньше беспокоиться о том, как бы не сделать ошибку.

Используйте свой альбом, чтобы проверить новые материалы или сделать палитру.

Что нужно для ведения скетчбука

8. Используйте альбом по-всякому

Превратите свой альбом в постоянного компаньона и используйте его для всего. Вы можете рисовать закорючки или эскизы, исходя из своих наблюдений. Вы можете создавать шаблоны или делать ручные надписи. Набросайте концепции больших произведений искусства, которые вы хотите создать, или испытайте художественные материалы. Собирайте и прикрепляйте то, что вам нравится или то, что хотите сохранить на память, например, билеты, визитные карточки, листья или цветы. Вклейте фотографии или украсьте страницы дизайнерским скотчем. Вы можете делать все, что угодно, если хотите сделать свой фотоальбом уникальным и полезным для вас.

И не думайте представить свою жизнь без скетчбука. Сделайте список планируемых арт-покупок. Запишите свои любимые высказывания. Сделайте со вкусом блок-схему, чтобы спланировать свой следующий отпуск. Если творчество присутствует в вашей повседневной жизни, поместите его и в свой альбом.

9. Делайте записи в своем альбоме

В альбоме не обязательно должны быть только изображения. Вы можете делать заметки о рисунках или просто вести записки, включая перечни продуктов, списки дел или планов (разве не интересно проиллюстрировать это позже?).

Делайте заметки в альбоме о своем предмете или о других наблюдениях или мыслях.

Используйте его как дневник, составляйте списки или собирайте цитаты. Записывайте вещи, которые вдохновляют вас, ваши наблюдения и фрагменты диалогов, которые вы услышали. Создайте список художников, которых вы любите, техники, которые вы хотите попробовать, или чего-то, что вы хотите попрактиковать. Сохраняйте названия сайтов, которые вы хотели бы посетить или которые обладают полезными для вас ресурсами. Составьте списки художников, которые вас вдохновляют, каналы социальных сетей и идеи из Pinterest. Есть десятки способов использования записей в вашем альбоме, поэтому не бойтесь их.

Что нужно для ведения скетчбука

10. Ставьте дату на каждой странице

Убедитесь, что вы датировали каждую страницу в своем альбоме. Это поможет вам увидеть ваш прогресс с течением времени и создать визуальную летопись каждого года. Мысленное возвращение к местам, где вы были, материалам, которые вы попробовали, и рисункам или картинам, которые вам понравились (или нет), станет полезным опытом и может даже вызвать новые творческие идеи. И пока вы тут, тоже не забывайте подписывать страницы!

Скетчбук художника

У вас есть какие-либо советы по скетчингу, которые можно добавить в этот список? Поделитесь ими в комментариях!

Советуем посмотреть:

Источник

Как начать и не забросить скетчбук? 4 простых шага.

Что нужно для ведения скетчбука

Скетчбук — не просто блокнот для зарисовок. Это инструмент для саморазвития и проверки собственного прогресса, площадка для экспериментов, удобный способ представить свое творчество друзьям и знакомым. Каждый художник сталкивался с проблемой чистого листа. Но что делать, когда перед вами лежит целый чистый художественный альбом?

Подберите формат

Средний размер скетчбуков — от 36 до 90 листов; 120-200, если используется тонкая бумага. И что делать со всеми этими листами, если окажется, что узкий прямоугольный блокнот, прекрасно помещающийся в сумку, ограничивает воображение?

Если вы покупаете скетчбук не на один раз, обратите внимание на следующие моменты:

Выберите бумажную основу

Да, набросать шедевр можно и на салфетке. Но если вы захотите раскрасить салфеточный набросок акварелью, уточнить линии тушью или добавить разводов, вас ждет разочарование. Выбирая художественный блокнот, вы подбираете партнера по рисованию как минимум на месяц.

Скетчбук не должен быть слишком дорогим: свободу творчества обеспечивает не цена, а плотность и текстура бумаги. При выборе скетчбука принимайте во внимание ограничения, которые накладывают материалы. С крафтовой бумагой великолепно смотрятся пастель, уголь, акварельные карандаши. Акварель не сочетается с тонкой бумагой, если только вы не работаете насухо. Блокноты с акварельной бумагой подходят почти подо все, но если вы работаете только в карандаше, то такой скетчбук будет излишеством.

Что нужно для ведения скетчбука

Попробуйте новые материалы

Испытываете сложности с ведением скетчбука, но на большом формате работаете нормально? Поэкспериментируйте с самыми выразительными художественными средствами для быстрых зарисовок:

Эти инструменты позволяют мгновенно набросать контуры или обозначить большое теневое пространство, не отвлекаясь на детали. Спонтанные зарисовки выглядят выразительно, повышают художественный навык и создают интересное наполнение для скетчбука.

Мне больше всего нравятся маркеры: они отлично подходят для скетчей. Кстати, на сайте АртКомпас огромный выбор маркеров для скетчинга.

Больше рисуйте с натуры

Скетчбуки профессиональных иллюстраторов, выложенные в Интернете, могут состоять исключительно из работ на сказочную или фантастическую тематику. Но то, что вы видите — это тематическое творческое портфолио. Художественная кухня остается за кадром. Ежедневные наброски, изучение пропорций, случайные скетчи — вот то, что позволяет другим уверенно работать в воображаемых измерениях.

Вот лишь несколько идей для ежедневных скетчей:

Что нужно для ведения скетчбука

Полезная практика — рисование схожих предметов разными материалами, с разных ракурсов. Если смотрите на пустую страницу и не знаете, что с ней делать, нарисуйте очередную кружку или яблоко. Но на этот раз возьмите фломастеры вместо простого карандаша, уделите больше внимания теням, попробуйте сымитировать стиль любимого художника и т.д. Это простое упражнение освобождает голову и вырабатывает привычку к рисованию. Повторяйте регулярно, и вы заметите, что скетчбук перестал казаться страшным, а оригинальные творческие идеи повторяются одна за другой.

Источник

Ghenadie Sontu Fine Art

BLOG

СКЕТЧБУК: 12 СЕКРЕТОВ ДЛЯ УСПЕШНОГО СТАРТА!

Скетчбук (книга зарисовок) – отличный способ сделать вашу жизнь более творческой!

Это возможность поймать те моменты, которые в других случаях могли бы остаться незамеченными. К тому же, в последнее время это направление творчества находится на пике популярности.

Если вы только поглядываете в сторону скетчинга или делаете первые шаги, воспользуйтесь советами этой статьи!

12 СЕКРЕТОВ, КОТОРЫЕ ПОМОГУТ ВАМ НАЧАТЬ ВЕСТИ СКЕТЧБУК:

1. НАЧНИТЕ. СЕГОДНЯ. СЕЙЧАС.

Все, что вам на самом деле нужно. – ручка или карандаш и лист бумаги.

Самое главное – это открытость и желание учиться.

Не ставьте перед собой недостижимые цели. Не усложняйте. Совсем необязательно на вашей страничке рисовать фантазийные или красочные сюжеты. Просто нарисуйте что-нибудь.

2. ДЕЛАЙТЕ БОЛЬШЕ ЗАПИСЕЙ В СВОЕМ СКЕТЧБУКЕ! ТЕМ САМЫМ:

вы приобретаете больше знаний,

испытываете меньше страха перед началом работы,

результат вашей продолжающейся практики будет радовать вас раз за разом.

Итог – прежде всего вам необходимо освоить азы, и единственный способ сделать это – начать рисовать и продолжать практиковаться, невзирая на ошибки.

3. ЧИСТЫЙ ЛИСТ – НЕ ПОВОД ДЛЯ СТРАХА.

Если в вашем альбоме 25 листов, значит у вас есть 25 шансов воплотить свою задумку.

Один лист – один шанс. Если не получилось реализовать идею с первой попытки – у вас все еще есть 24 шанса, чтобы сделать это!

Чистый лист – это не бенгальский тигр в прерии, и не бешеный енот…

А вот сейчас настало время испугаться!

4. СМИРИТЕСЬ С ТЕМ, ЧТО ВЫ БУДЕТЕ ДЕЛАТЬ ОШИБКИ.

В процессе обучения ошибки неизбежны.

Подумайте о том, что уроки, которые мы извлекаем из ошибок, запоминаются нам сильнее, чем те знания, которые мы сразу же освоили успешно.

И хорошая новость – ошибки в скетчбуке не бывают фатальными!

5. НЕ ПОЗВОЛЯЙТЕ СТРАХУ СОВЕРШЕНИЯ ОШИБОК ПАРАЛИЗОВАТЬ ВАС.

Все совершают ошибки, даже так называемые эксперты или профессионалы. Неважно как долго вы рисуете, неважно сколько уже скетчбуков заполнили, неважно насколько вы хороши, у вас все равно время от времени будут случаться ошибки.

Вместо того, чтобы бояться ошибок, лучше подумайте о том, чему они могут научить вас. Не стоим огорчаться из-за ошибок. Этим их не исправить.

6. ЭТО НОРМАЛЬНО – ПРОСТО ПЕРЕВЕРНУТЬ СТРАНИЦУ, СКАЗАВ: “СЛЕДУЮЩАЯ!”

Это случается с каждым из нас, когда вы чувствуете, что двигаетесь не в том направлении.

Иногда бывают такие дни, когда каждая линия стремится выйти из-под контроля, каждый новый мазок превращается в грязь, перспектива и пропорции не желают выстраиваться. Если вы чувствуете подобное, то просто завершите работу (может быть вы даже удивитесь результату!) и начните сначала.

7. ЗАНИМАЙТЕСЬ СКЕТЧИНГОМ В УДОВОЛЬСТВИЕ!

Если вести скетчбук вам не в радость, то зачем же продолжать?

Скетчинг сам по себе подразумевает, что это будет весело, если для вас это не так, то подумайте о том, что вам мешает наслаждаться процессом.

Помните – мы учимся быстрее, когда занятие нам по душе.

8. НИКОГДА, НИКОГДА, НИКОГДА НЕ СРАВНИВАЙТЕ СВОЮ РАБОТУ С ЧУЖИМИ!

Мало найдется вещей, способных так сильно демотивировать, как сравнение вашей работы с чужими, и мысли о том, что ваша работа не так хороша, что чего-то ей не хватает.

Неважно как долго вы рисуете, если вы внимательно посмотрите по сторонам, то всегда найдется кто-то, чьи работы будут нравиться вам больше собственных.

9. ЕСЛИ ЖЕ СРАВНЕНИЕ ВАМ НЕОБХОДИМО…

Сравните скетч, который вы сделали сегодня, с тем, что вы сделали вчера, на прошлой неделе или даже в прошлом месяце.

Используйте такие сравнения, чтобы посмотреть насколько выросли ваши навыки, что получается хорошо, а над чем еще нужно поработать.

10. ВСЕ НАЧИНАЛИ С ОДНОГО И ТОГО ЖЕ – С АЗОВ.

Еще никто не был освобожден от изучения основ и техник рисования. Никто не был рожден с карандашом в одной руке и листом бумаги в другой.

Садитесь и начинайте рисовать снова каждый раз, когда вам захочется оправдаться перед собой “Я никогда не смогу так же как он”.

Нет, вы никогда не сможете так же как “он”, но вы можете быть настолько хороши, насколько это вообще возможно… и даже больше!

11. СКЕТЧИНГ – ЭТО ЭВОЛЮЦИЯ НАВЫКОВ, НО РЕДКО РЕВОЛЮЦИЯ.

Да, я знаю, вы хотите знать как сделать это СЕГОДНЯ и вы хотите сделать это ПРЕВОСХОДНО.

ЭТО ТОЖЕ ОЧЕНЬ ВАЖНО – разрешите себе делать ошибки, учиться, снова ошибаться, не быть довольными каждой страницей.

Мы создаем скетчи по чуть-чуть. Иногда они действительно ужасны (для нас). Это нормально, ведь у нас есть следующая страница. И следующая за ней. И еще одна.

12. НЕ КАЖДАЯ СТРАНИЦА БУДЕТ ПОЛУЧАТЬСЯ ИМЕННО ТАКОЙ, КАК ЗАДУМЫВАЛАСЬ.

Является ли каждая ваша попытка блестящей, удивительной? Нет? У меня так же.

Не нужно принимать на себя такой груз давления от ожиданий, иначе вы не сможете наслаждаться процессом.

И если критик, что живет внутри вас, решит высказаться, то скажите ему, что сегодня не подходящий для замечаний день, да и весь следующий месяц тоже скорее всего не подойдет для разговоров.
Вы можете позволить себе день отдыха… или месяц.

БРОСЬТЕ СЕБЕ ВЫЗОВ – НАРИСОВАТЬ ЧТО-ТО, ЧТО ЛЕЖИТ ЗА ПРЕДЕЛАМИ ВАШИХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ.

Даже если вы думаете, что не сможете, в действительности вполне возможно вас ждет сюрприз. Это как раз к нашему разговору о том, как мы учимся и становимся лучше. И даже если вас постигнет неудача, воспринимайте это как успех в любом случае – потому что у вас хватило смелости на то, чтобы попробовать. Это далеко не исчерпывающий список советов.

Тем не менее, я надеюсь, что после прочтения этой статьи у вас появятся:

храбрость, чтобы попробовать

чувство уверенности, если вы боитесь ошибок

вдохновение, чтобы выйти из своей комфортной зоны

на то, чтобы попытаться сделать что-то новое, и делать это с удовольствием!

Темы для вашего скетчбука:

“Ботаника”:

Изучайте различные деревья, зарисовывайте их листья, форму кроны и веток;

Создайте рисованную коллекцию определенного вида растений;

Что нужно для ведения скетчбука

“Зарисовки в кафе”:

Нарисуйте заказанное блюдо;

Составьте натюрморт из еды и посуды;

Запечатлейте интерьер кафе;

Зафиксируйте общее впечатление;

Дополните зарисовку рецептом блюда или чеком за обед;

Нарисуйте вид из окна кафе.

Что нужно для ведения скетчбука

“Портреты и фигура человека”:

Нарисуйте автопортрет в зеркало;

Или зарисуйте свои руки, ступни

Делайте зарисовки людей в транспорте (метро, поезд, самолет);

Зарисовки в парке, где люди расслабленно отдыхают – тоже хорошая идея

Нарисуйте членов своей семьи;

Что нужно для ведения скетчбука

“Ландшафтные наброски”:

Парковый пейзаж: Нарисуйте часть парка, дорожки, скамейки, фонари, парковые скульптуры;

Морской пейзаж: Зарисуйте морской берег, пляж или просто волнующееся море;

Сельские пейзажи: сельские домики, поля, леса;

Городские пейзажи: Нарисуйте жизнь большого города с его домами, улицами, автомобилями;

Индустриальные пейзажи: Почувствуйте себя архитектором, рисуя промышленные конструкции, стрелы строительных кранов, заводы, депо и вокзалы.

Что нужно для ведения скетчбука

“Города”:

Сделайте рисунок с картой городов, где уже побывали;

Нарисуйте сердце, поделенное на фрагменты с указанием доли каждого города;

Зарисуйте города, где хотите побывать;

Или достопримечательности, которые хочется посетить;

Расскажите в картинках истории городов, где были;

Нарисуйте город, где живете, ваши любимые места;

Зарисуйте города, в которых есть крепости;

Сделайте визуальный справочник городов Золотого кольца России;

Или справочник городов с объектами Юнеско;

Или разные города, которые стоят на берегу моря;

Любите отдыхать у моря? Зарисовывайте лучшие пляжи мира;

Любите посещать достопримечательности? Рисуйте храмы мира;

Что нужно для ведения скетчбука

“Архитектурные зарисовки”

Зарисовывайте дома разных стилей, изучая их особенности;

Любуйтесь различными храмами, церквями, соборами;

Нарисуйте часть сооружения: арка, фронтон, капитель колонны;

Зарисовывайте памятники архитектуры;

Соберите коллекцию декора – как и чем украшается архитектура;

Нарисуйте скульптуру или рельефы с фасада здания;

Уличные фонари – очень красивая тема;

Малые архитектурные формы: беседки, мосты, рекламные тумбы, автобусные остановки.

Что нужно для ведения скетчбука

“Кулинарные книги”:

Хорошая идея – иллюстрировать рецепты, снабжая их вместо длинного описания емкими картинками. Варианты тематических скетчбуков при этом могут быть такими:

“Рецепты от … (далее имя любимого шеф-повара)))”;

Рецепты моей бабушки;

Кухня определенной страны;

Чайная или кофейная коллекция (бирка, зарисовка и описание вкуса);

Или можно сделать рисованный справочник по декорированию блюд

Что нужно для ведения скетчбука

“Коллекции узоров и орнаментов”:

Рисуйте узоры в круге – мандалы. Можно создавать свои или раскрашивать уже существующие;

Соберите коллекцию рисунков или орнаментов определенного народного промысла (Гжель, Хохлома, Северо-Двинская роспись и пр.);

Зарисовывайте узоры с тканей;

Соберите узоры и орнаменты определенного стиля (например, стиль модерн)

Что нужно для ведения скетчбука

“Буквинг, леттеринг”:

Тренируйтесь в каллиграфическом письме с разным написание букв;

Изучайте различные печатные и рукописные шрифты;

Создавайте шрифтовые композиции из одной или нескольких фраз;

Рисуйте буквицы – крупные буквы с вензелями или рисуночками, которые украшают начало текста;

Что нужно для ведения скетчбука

“Портреты”:

Нарисуйте галерею портретов любимых актеров;

А быть может вам интересно зарисовать героев мультфильмов Диснея?;

Если выросли из Диснея, можно рисовать аниме;

Или героев комиксов;

Что нужно для ведения скетчбука

“Изучение определенного художественного материала”:

Скетчбук – это творческое пространство, где художник может проводить эксперименты с материалами, пробовать новые техники прежде, чем решится ввести их в более серьезную работу. Это своеобразный испытательный полигон, где можно “пуститься во все тяжкие” и не бояться испортить результат.

Попробуйте разные приёмы работы акварелью;

Протестируйте новые маркеры;

Рисуйте мягкими материалами: уголь, сангина, пастель, мел (хороши для тонированной или крафт бумаги)

Сделайте микс-медиа: аппликация, выкрасы акрилом, гелевые ручки, фломастеры – оторвитесь по-полной!

Источник

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *