Что значит творческая работа
Творческая работа — что это? Как не стать голодным художником: ТОП-5 профессий
Старшее поколение часто считает, что многие хобби их взрослых детей совершенно бесполезны. Вот сын маминой подруги и финансист, и адвокат, а твоя творческая работа — что это такое, как ты жить-то будешь? А ведь все творческие профессии востребованные, очень интересные и хорошо оплачиваются. И, самое главное — работа в творческих проектах с меньшей вероятностью вызовет профессиональное выгорание и будет радовать и вдохновлять всю жизнь.
Почему может быть проблема с работой
Если в детском возрасте тяга к творчеству только восхищает, то, чем ближе выбор университета, тем больше она вызывает проблем у людей искусства. Кто они по призванию? Куда именно пойти работать? Кем стать, если ты творческий человек? А как часто у таких людей сочетается сразу несколько интересов, из которых совершенно невозможно выбрать один, чтобы определить дело всей жизни!
Ещё одна беда поджидает с другой стороны. Если человек любит творчество и искусство, то, скорее всего, в «обычной» прагматичной работе он не будет преуспевать. Сегодня у него сойдутся все отчёты, а завтра из-за отсутствия вдохновения и настроения он будет весь день сидеть без сил. А ещё со скучной работой на любимое хобби будет уходить слишком много времени и ресурсов — это тоже не способствует профессиональному развитию.
Можно, конечно, постараться совместить скучную, но лёгкую и высокооплачиваемую работу с интересным хобби, на которое отводить вечера и выходные. Но куда приятнее подобрать работу по душе, чтобы сферу своих интересов превратить в заработок. Ведь вариантов, кем стать творческому человеку, существует огромное количество для любой сферы интересов.
ТОП-5 творческих областей, которые можно превратить в профессию
Большинство направлений творческой деятельности доступны и без полноценного образования. В зависимости от сложности и уровня ответственности нужна разная подготовка:
Поэтому, если чувствуете тягу к искусству, лучше задуматься о будущей профессии до того, как поступите в университет. Немаловероятно, что вам придётся сменить предполагаемое место обучения.
Литература
Если вы любите писать, перед вами множество современных профессий. Самый популярный и востребованный вариант — это копирайтинг. Из простой работы по написанию уникальных текстов он переместился в сторону рекламы и маркетинга. Современные копирайтеры придумывают рекламные слоганы, пишут тексты для емейл-рассылок, составляют сценарии для роликов на Ютуб. Специальное обучение для такой работы не требуется: если вы хорошо пишете, выполнить тестовое задание будет несложно.
Если говорить о самых высокооплачиваемых профессии в сфере литературы, это, разумеется, журналисты и сценаристы (как ни печально, писатели в России зарабатывают очень мало). И то, и другое требует высшего профильного образования. Уровень зарплаты будет зависеть от ваших умений, опыта, портфолио и места работы.
Изобразительное искусство
Ни в одной сфере вы не встретите такого разнообразия профессий! Варианты художественной работы — это и фото, и иллюстрации, и различные направления дизайна. Пожалуй, легче всего пробиться в сферу фотографии. Фотографы востребованы в каждом, даже самом маленьком, городе, могут заниматься разными жанрами и заказами (репортажи, предметная съёмка, свадьбы и другие). В зависимости от жанра фото, возможно, придётся хорошенько потратиться (например, фоны и освещение для рекламной съёмки товаров могут вылететь в копеечку). Но подняться на среднюю по городу зарплату при сравнительно небольшой занятости можно быстро, если у вас хорошее портфолио.
Намного сложнее, но куда выгоднее, идти в дизайн. Самыми оплачиваемыми направлениями на данный момент считаются ландшафтный, интерьерный и веб-дизайн. Для рисования будущих сайтов достаточно насмотренности, хорошего вкуса и знания графических редакторов. А вот для грамотного составления плана помещений придётся получать соответствующее высшее образование, граничащее с архитектурой и строительством.
Музыка
Многие музыканты мечтают создать свою группу, стать знаменитыми и колесить по всему миру. К сожалению, музыкальная сфера редко позволяет себя обеспечивать именно так (а вот затрат будет очень много). Куда же могут пойти люди, чьё призвание — петь, играть или сочинять музыку? Проще всего — разобраться с оборудованием и пойти работать звукотехником. Они требуются на любых мероприятиях, выступлениях и записи. Да и для собственного творчества знания пригодятся. А самый большой заработок в этой сфере, конечно же, у знаменитых композиторов кино и игр. Путь к званию именитого мастера тяжёлый и долгий, но, возможно, именно вы всё-таки сможете его пройти?
Театр
Вы играли в школьном театре? Или вели студенческие мероприятия? А может, вас зовут в качестве ведущего все родственники на праздники? Можем поздравить — вас ждёт масса работы по душе. Ещё в студенчестве можно пойти подрабатывать аниматором. Вас всему научат и дадут ценнейший опыт. Если остаться в профессии, постепенно по карьерной лестнице можно «дослужиться» сначала до ведущего, а потом и до организатора мероприятий. А это, как понимаете, совсем другой уровень востребованности и заработной платы.
Если при хороших артистичных данных вы не любите повышенное внимание к своей персоне, получив соответствующего образования можете попробовать себя в озвучке. Знаменитые артисты востребованы в рекламе, на радио и телевидении, переводе фильмов, озвучке видеоигр и записи аудиокниг.
Красота
Если вам нравится помогать людям становиться красивей, то и в бьюти-сфере можно найти множество возможностей для проявления творчества. Конечно, без обучения не обойтись. Более того, в случае работы с самим человеком (например, став мастером маникюра) вам придётся постоянно проходить курсы повышения квалификации. Уровень оплаты ваших услуг будет зависеть в первую очередь от опыта, портфолио и инструментов. Но точно можно гарантировать, что вы никогда не останетесь без работы, куда бы ни переехали. Как говорится, перевести текст может и искусственный интеллект, а ноготочки нужны всегда.
Сложнее, но куда интереснее — стать дизайнером-модельером. Нужно не только иметь отличный вкус, понимание различных типажей, стилей и цветов. Но ещё и разбираться в особенностях материалов и технологии изготовления одежды. Разве не хочется запустить в производство собственный бренд одежды или обуви, в котором будут ходить все модники вашего города?
А что ещё бывает?
Кроме этих сфер есть ещё множество других направлений, которые легко превратить в интересные и высокооплачиваемые специальности. Работа в творческих организациях и арт-профессии доступны многим, например:
Если у вас уже есть образование, то стоит подумать, как совместить свою специальность и любимые занятия. Например, если вы поступили в медицинский, а сами бредите бьюти-сферой, то лучшим компромиссом станут косметология или пластическая хирургия. Смежные профессии можно найти практически у любых сфер деятельности. Занимайтесь любимым делом, и вам не придётся работать ни дня в своей жизни.
Творческая работа: определение, что это
Сейчас творческая работа становится все более востребованной — она действительно привлекает многих людей, так как предлагает особые преимущества и имеет множество плюсов. Однако, точного определения творческой работы не существует, и поэтому многим людям интересно, какая бывает творческая работа, а также как именно можно разделить профессии и виды работы в принципе. К тому же, полезным будет ознакомиться также не только с плюсами, но и с минусами творческой работы, которые у нее имеются.
Творческая работа — что это, определение
Под творческой работой подразумевается любая профессиональная деятельность, в которой главным аспектом является именно использование творчества. И творчеством в этом контексте называется в первую очередь процесс создания чего-то нового, попытка выразить себя через имеющиеся у человека инструменты.
Конечно, в первую очередь под творческой работой подразумевается деятельность в сфере искусства. К творческим людям относят писателей, музыкантов, художников, скульпторов, архитекторов, актеров театра, кино и озвучки, а также представителей множества других профессий. Более подробно со списком творческих профессий можно ознакомиться в отдельной статье. Однако на практике, творческая работа является куда более широким термином и включает в себя не только сферы деятельности, прямо связанные с искусством.
Так, творчество в том или ином виде присуще практически любой человеческой работе. Программисты создают новые программы и пишут код, которого до этого не существовало. Работники заводов придумывают новые инструменты и методики производства. Даже руководители регулярно используют творчество в своей деятельности, создавая новые способы мотивации персонала и управления подчиненными. Конечно, в некоторых случаях работа действительно может быть лишена какого-либо творчества, которое может даже считаться ненужным и наказываться руководством. Например, когда задача человека состоит исключительно в выполнении однообразной рутинной работы в соответствии с установленным планом и без малейших отклонений от имеющихся инструкций.
Однако современные тенденции развития общества и научно-технического прогресса однозначно свидетельствуют о том, что творческая работа становится все более доминирующей на рынке труда и услуг. Ведь в случае, когда задачи человека сводятся к простым рутинным операциям, это значит, что его теоретически можно было бы заменить каким-либо механизмом, запрограммированным на повторение подобных действий. А вот заменить человека в контексте творчества пока еще не представляется возможным даже теоретически.
Плюсы творческой работы — каковы ее преимуществам
Творческая работа, как уже было отмечено ранее, обладает множеством преимуществ. Именно они влияют на то, что люди выбирают для себя подобное направление самореализации. К однозначным плюсам творческой работы можно отнести следующие ее особенности:
Минусы творческой работы — каковы ее недостатки
Следует понимать, что творческая работа не только имеет положительные стороны, но и обладает определенными недостатками, которые следует учитывать людям, собирающимся выбрать этот способ самореализации. К минусам творческой работы можно отнести следующие характерные для неё черты:
Как определить и развить способности к творческой работе
Вопреки распространенному мнению, творческая работа совсем не обязательно требует от человека наличия какого-либо таланта, как особого дара свыше, который есть не у каждого. Более того, тщательное изучение биографии большинства всемирно известных творческих людей свидетельствует об обратном. Практически все известные композиторы, художники и иные творцы посвящали саморазвитию, образованию и своей работе значительное количество времени — то есть, по сути, занимались именно постоянной работой над собой, а не творением от случая к случаю.
Конечно, из этого правила есть и исключения — но во многом те люди, которые прославились практически без каких-либо значительных усилий, во многом и являются знаменитыми из-за того, что подобное происходит крайне редко. Поэтому творческая работа — это в первую очередь все-таки работа человека над самим собой и развитие необходимых профессиональных творческих навыков и умений.
Таким образом развить способности к творческой работе можно. Но для этого необходимо действительно работать. Так, выбирая направление для творчества в обязательном порядке следует ознакомиться с уже существующими решениями в этом направлении деятельности. Мало кто из музыкантов мог стать знаменитым, не изучая другие музыкальные произведения в принципе, хотя бы в рамках простого прослушивания чужих мелодий и принципов игры на инструменте. И это актуально для практически любой творческой профессии. Не следует считать, что заимствование тех или иных решений является плагиатом — это в первую очередь является использованием человеческого опыта. Ведь мало кто сейчас будет рисовать примитивные наскальные рисунки добытой охрой. Так и во всех иных направлениях творчества, а не только изобразительного искусства, можно провести аналогичную тенденцию — чем больше человек знает в сфере планируемой деятельности, тем больше у него будет возможностей создать что-то по-настоящему новое и свое собственное. К тому же, если не изучать выбранную сферу деятельности, всегда есть риски совершенно случайно повторить чьи-то решения и быть слепо обвиненным в плагиате.
Наконец, следует помнить и о том, что многие сугубо технические профессии являются в первую очередь творческой работой. Так, деятельность инженеров, конструкторов и архитекторов, а также научных работников просто невозможна без определенной базы знаний и понимания широкого перечня технических деталей. В то же время, все вышеприведенные лица регулярно занимаются именно поиском и создание чего-то нового и разработкой уникальных решений, что однозначно относит их деятельность к творческой.
Творческая деятельность – это что такое? Определение
Представить себе жизнь человека без творчества практически нереально. Даже в каменном веке люди тянулись ко всему прекрасному и создавали предметы, которые становились неотъемлемой частью культуры. Человечество прошло огромный путь – от наскальных рисунков до развития высочайших технологий. Творческая деятельность – это не просто новые открытия и создание неповторимых ценностей. Это то, без чего невозможно представить себе планету Земля.
Что такое творческая деятельность?
Этот термин обозначает создание человеком нового, ранее не существовавшего продукта. К такой деятельности можно отнести не только музыку, живопись или поэзию, но и огромное множество других направлений. Каждый человек способен заниматься творческой деятельностью, невзирая на свои профессиональные навыки. Это может быть пассивное участие в исследованиях или проведении научных опытов. Любой, кто сопереживает или выражает другие эмоции, может с уверенностью сказать, что занимается творческой деятельностью. Этот факт относится не только к людям – даже животные способны демонстрировать свои таланты посредством уникальных возможностей.
Виды творческой деятельности
Невзирая на все негативные факторы человеческой жизни, гении рождались и создавали свои нетленные творения. Даже в заключении и нищете люди не могли прожить без того, чтобы не привнести в этот мир ничего нового. Каждый человек рождается творцом и имеет задатки гениальности. Дальнейшее развитие талантов зависит только от самого индивидуума.
Художественное искусство
Эта творческая деятельность всегда занимала особое место в жизни человечества. Произведения художников считаются культурным наследием и подлежат тщательному анализу. Их хранят в помещениях с определенной температурой и зачастую в специальных рамках, которые предотвращают разрушение холста. Величайшие творцы оставили неизгладимый след в искусстве. Улыбка «Моны Лизы» уже 5 веков не дает покоя всем ценителям творчества Леонардо да Винчи. Пожалуй, самая знаменитая в мире картина вызывает много толков и пересудов. Кто-то сравнивает загадочную женщину с хищницей перед прыжком. Кому-то она кажется идеалом красоты. А есть и такие, кто не видит в ней ничего необычного и не понимает шумихи вокруг этого портрета.
Благодаря художникам современные люди могут представить, как жили и выглядели люди несколько веков и даже тысячелетий назад. Самые значительные картины не выставляются на продажу, но даже не столь выдающие произведения известных авторов стоят порой целое состояние. Ценители готовы отдавать большие деньги за право владеть произведением искусства. Та же «Мона Лиза» оценивается в миллиард долларов, но увидеть ее на аукционе никогда не удастся. Не только да Винчи создавал шедевры. Картины Моне, Рембрандта, Тициана, Гойи, Сальвадора Дали. Ренуара, Ван Гога являются частью мирового культурного наследия и никогда не выставляются на продажу.
Музыка
Это самый большой источник вдохновения и неотъемлемая часть жизни любого человека. Под музыку заключаются браки и провожают людей в последний путь, без нее невозможно представить праздник или романтический вечер. Вид этой творческой деятельности способен вызвать самые разные эмоции – от ненависти до любви. Недаром композиторы писали музыку для маршей, под которые солдаты уходили на войну. Она вызывала не только патриотические чувства, но и придавала уверенности в победе. В современном мире все чаще музыка звучит в операционных и помогает хирургам во время проведения сложных операций. В художественных фильмах композиции способны настроить зрителя на нужный лад и даже предупредить о том, что будет в следующей сцене.
Как и художники, композиторы и музыканты посредством своего творчества передают настроение. Слушатель может легко представить себе ситуацию, которая стала источником вдохновения для автора. Наиболее сильно на человеческие эмоции может влиять лирика. Мелодии драматического и эпического рода имеют свои свойства, но струны в душе затрагивают чувственные лейтмотивы. Стоит отметить, что музыка способна воздействовать не только на человека. Некоторые животные воспринимают мелодии и даже реагируют на них на физическом уровне.
Литература
К этой творческой деятельности человечество относится с особым трепетом. Чтение всегда было одним из самых лучших способов провести свободное время с пользой. Оно развивает воображение и заставляет испытывать самые разные эмоции. Писатели и поэты способны вовлечь своим талантом в невиданный мир приключений, любви или детективных головоломок. Творцы человеческих душ, учителя и педагоги, с детства прививают любовь к чтению, потому что литература способна изменить любого человека. Любовь к поэзии прививается с целью сделать из маленького человека чувственного и духовно развитого члена общества. Множество романов, детективов и прочих литературных произведений могут дать читателю необходимый жизненный опыт.
Кинематограф
Кинематограф не так давно стал неотъемлемой частью жизни. Желание показать людям то, что они читали в книгах, привело к развитию творческой деятельности в области визуального искусства. В данный момент художественные фильмы и анимация занимают первое место среди популярных развлечений в мире. Более ста лет люди ходят в кинотеатры, чтобы окунуться в другой мир и пережить незабываемые моменты. Благодаря этому виду творческой деятельности человечество может легко перенестись в прошлое или заглянуть в будущее, а также узнать о подробностях важных исторических событий. Кинематограф может развивать такие чувства человека, как интуиция, сострадание, любовь, ненависть и многие другие.
Декоративно-прикладное искусство
Не менее важная часть творческой деятельности включает в себя огромное множество составляющих: шитье, вышивание, вязание, ткачество, выжигание, резьба, мозаика, витраж, декупаж, лепка, скульптура, плетение, роспись. С этим видом искусства человек сталкивается каждое мгновение. Вся жизнь наполнена узорами на отделочных материалах, посуде, одежде, предметах обихода. Особое внимание стоит уделить такому виду, как скульптура. Памятники, которые символизируют важные для страны и мира события, а также значимых в истории людей, всегда занимали большое место в жизни общества. Еще несколько веков назад скульптура была самым популярным видом искусства, ею восхищались все – от простого народа до королей. Сейчас другие приоритеты, но она по-прежнему имеет свой вес в культуре.
Почему важно заниматься творческой деятельностью?
Во все века искусство играло большую роль в жизни человека. Тяга ко всему прекрасному привела к тому, что развитие у детей творческой деятельности стало носить массовый характер. Большое множество кружков по интересам и различных секций есть в любой стране. У ребенка есть возможность выбирать, чем он хочет заниматься в свободное время. Выбор поистине огромен, и это существенно повлияло на развитие многих отраслей в последние несколько десятков лет. Уже с детства ребенок должен учиться и развиваться в нескольких направлениях, помимо школьной программы. Это поможет достичь успеха в будущем, ведь такие люди будут уметь выражать свою индивидуальность.
Дети и искусство
Творческая деятельность детей помогает раскрыть все стороны личности ребенка. Не стоит возлагать большие надежды на малыша и ждать от него шедевров – для взрослого человека эти творения могут не нести никакой ценности. Но именно по работам детей можно легко определить их душевное состояние и помочь с выбором профессии в дальнейшей жизни. Не стоит ставить перед ребенком каких-либо заданий в процессе творческой деятельности. Только фантазия и воображение должны сопровождать их на пути к искусству. Для детей неважен конечный результат – им интересен сам процесс. Как и в любом другом жизненном аспекте, нужно хвалить ребенка за любые достижения и результаты. Это воодушевляет и придает сил для новых свершений.
Больше чем увлечение
Организацией творческой деятельности важно заниматься каждому родителю. Даже в домашних условиях всегда можно найти интересное занятие для малыша. Любая игра может развивать воображение и легко выявить таланты у ребенка. Рисование способно уже в первые годы после рождения определить, есть ли у вашего чада талант к этому виду искусства. Развивающие игры могут дать ответ на вопрос о том, в какой области ребенок будет наиболее успешен.
Учебные заведения
Значение творческой деятельности в современном мире
Начало нового века перевернуло представление о культуре. Глядя на современных творческих людей, простой обыватель неоднозначно оценивает их деятельность. В умах укрепилась мысль, что это бездельники, которые просто не хотят физически работать и поэтому становятся писателями, актерами, музыкантами и модельерами. Но в то же время эти люди с радостью потребляют продукт их творчества: фильмы, песни, одежду и многое другое. XX век был перенасыщен войнами, и мировоззрение человечества изменилось. Однако даже в самые трудные времена именно искусство позволяло людям справляться с горестями и бедами.
В новом тысячелетии творческая деятельность человека стала необходимостью. У каждого теперь есть возможность заниматься любимым делом и получить призвание в выбранной профессии. Без творчества люди до сих пор жили бы в каменном веке. Только интерес и любопытство сделали человека разумным существом. Все изобретения и открытия были частью творческого процесса. Чтобы не останавливаться на достигнутом и продолжать улучшать качество жизни, необходимо постоянно двигаться вперед и дать волю воображению и фантазии. Ведь то, что еще пятьдесят лет назад было описано в фантастических романах и считалось невероятными выдумками, сейчас уже доступно любому человеку!
Творчество
Творчество — процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания объективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.
Отраслью знания, изучающей творчество, является эвристика.
Содержание
Виды и функции творчества
Существуют разные виды творчества:
иначе говоря, виды творчества соответствуют видам практической и духовной деятельности.
Исследователь творческого фактора человека и феномена интеллигенции Виталий Тепикин выделяет художественное, научное, техническое, спортивно-тактическое, а также военно-тактическое творчество в качестве самостоятельных видов.
С. Л. Рубинштейн впервые правильно указал на характерные особенности изобретательского творчества: «Специфика изобретения, отличающая его от других форм творческой интеллектуальной деятельности, заключается в том, что оно должно создать вещь, реальный предмет, механизм или приём, который разрешает определенную проблему. Этим определяется своеобразие творческой работы изобретателя: изобретатель должен ввести что-то новое в контекст действительности, в реальное протекание какой-то деятельности. Это нечто существенно иное, чем разрешить теоретическую проблему, в которой нужно учесть ограниченное количество абстрактно выделенных условий. При этом действительность исторически опосредствована деятельностью человека, техникой: в ней воплощено историческое развитие научной мысли. Поэтому в процессе изобретения нужно исходить из контекста действительности, в который требуется ввести нечто новое, и учесть соответствующий научный контекст. Этим определяется общее направление и специфический характер различных звеньев в процессе изобретения». [1]
Творчество как способность
Творчество как процесс (творческое мышление)
Стадии творческого мышления
Г. Уоллес
Наиболее известно сегодня описание последовательности стадий (этапов) творческого мышления, которое дал англичанин Грэм Уоллес [2] в 1926 году. Он выделил четыре стадии творческого мышления:
Впрочем, это описание не оригинально и восходит к классическому докладу А. Пуанкаре 1908 года.
А. Пуанкаре
Анри Пуанкаре в своём докладе [3] в Психологическом обществе в Париже (в 1908 году) описал процесс совершения им нескольких математических открытий и выявил стадии этого творческого процесса, которые впоследствии выделялись многими психологами.
Стадии
Теория
Первоначальная сознательная работа над задачей актуализирует, «приводит в движение» те элементы будущих комбинаций, которые имеют к ней отношение. Затем, если, конечно, задача не решается сразу, наступает период бессознательной работы над задачей. В то время как сознание занято совсем другими вещами, в подсознании получившие толчок частицы продолжают свой танец, сталкиваясь и образуя разнообразные комбинации. Какие же из этих комбинаций попадают в сознание? Это комбинации «наиболее красивые, то есть те, которые больше всего воздействуют на это специальное чувство математической красоты, известное всем математикам и недоступное профанам до такой степени, что они часто склонны смеяться над ним». Каковы же характеристики этих красивых комбинаций? «Это те, элементы которых гармонически расположены таким образом, что ум без усилия может их охватывать целиком, угадывая детали. Эта гармония служит одновременно удовлетворением наших эстетических чувств и помощью для ума, она его поддерживает и ею он руководствуется. Эта гармония даёт нам возможность предчувствовать математический закон», — пишет Пуанкаре. — «Таким образом, это специальное эстетическое чувство играет роль решета, и этим объясняется, почему тот, кто лишен его, никогда не станет настоящим изобретателем».
Из истории вопроса
Ещё в XIX веке Герман Гельмгольц сходным образом, хотя и менее детально, описывал «изнутри» процесс совершения научных открытий. В этих его самонаблюдениях уже намечаются стадии подготовки, инкубации и озарения. Гельмгольц писал о том, как рождаются у него научные идеи:
Эти счастливые наития нередко вторгаются в голову так тихо, что не сразу заметишь их значение, иной раз только случайность укажет впоследствии, когда и при каких обстоятельствах они приходили: появляется мысль в голове, а откуда она — не знаешь сам.
Но в других случаях мысль осеняет нас внезапно, без усилия, как вдохновение.
Насколько могу судить по личному опыту, она никогда не рождается в усталом мозгу и никогда — за письменным столом. Каждый раз мне приходилось сперва всячески переворачивать мою задачу на все лады, так чтобы все её изгибы и сплетения залегли прочно в голове и могли быть снова пройдены наизусть, без помощи письма.
Дойти до этого обычно невозможно без продолжительной работы. Затем, когда прошло наступившее утомление, требовался часок полной телесной свежести и чувства спокойного благосостояния — и только тогда приходили хорошие идеи. Часто… они являлись утром, при пробуждении, как замечал и Гаусс.
Особенно охотно приходили они… в часы неторопливого подъема по лесистым горам, в солнечный день. Малейшее количество спиртного напитка как бы отпугивало их прочь. [6]
Любопытно отметить, что сходные с описанными Пуанкаре этапы выделял в процессе художественного творчества Б. А. Лезин в начале XX века. [7]
Стадии изобретательского процесса
П. К. Энгельмейер (1910) [8] полагал, что работа изобретателя состоит из трёх актов: желание, знание, умение.
П. М. Якобсон (1934) [9] выделял следующие стадии:
Факторы, мешающие творческому мышлению
См. также
Творчество и личность
Творчество можно рассматривать не только как процесс создания чего-то нового, но и как процесс, протекающий при взаимодействии личности (или внутреннего мира человека) и действительности. При этом изменения происходят не только в действительности, но и в личности.
Характер связи творчества и личности
В наиболее острой форме связь личностного и творческого раскрывается у Н. А. Бердяева. Он пишет:
Мотивация творчества
В. Н. Дружинин пишет:
В основе творчества лежит глобальная иррациональная мотивация отчуждения человека от мира; оно направляется тенденцией к преодолению, функционирует по типу «положительной обратной связи»; творческий продукт только подстёгивает процесс, превращая его в погоню за горизонтом. [15]
Таким образом, через творчество осуществляется связь человека с миром. Творчество само стимулирует себя.
Психическое здоровье, свобода и творчество
Представитель психоаналитического направления Д. В. Винникотт выдвигает следующее предположение:
В игре, а возможно, только лишь в игре, ребенок или взрослый обладает свободой творчества. [16]
Творчество связано с игрой. Игра является механизмом, который позволяет человеку быть креативным. Через творческую деятельность человек стремится найти свою самость (себя, ядро личности, глубинную сущность). По мнению Д. В. Винникотта, творческая деятельность — это то, что обеспечивает здоровое состояние человека. Подтверждение связи игры и творчества можно найти и у К. Г. Юнга. Он пишет:
Создание нового является делом не интеллекта, а влечения к игре, действующего по внутреннему понуждению. Творческий дух играет теми объектами, которые он любит. [17]
Р. Мэй (представитель экзистенциально-гуманистического направления) подчёркивает, что в процессе творчества осуществляется встреча человека с миром. Он пишет:
Н. А. Бердяев придерживается следующей точки зрения:
Творческий акт всегда есть освобождение и преодоление. В нём есть переживание силы. [19]
Таким образом, творчество — это то, в чём человек может осуществлять свою свободу, связь с миром, связь со своей глубинной сущностью.